麦长青在创作者嘉年华现场谈及影视行业AI时明确表示，AI在某些方面做得不错，但很多细节方面还是需要真人创作者才更适合，并强调在当下这个时代善用AI比较重要，同时要注重自己的优势。

　　一、麦长青的具体观点

　　AI与电影已难分彼此：他指出现在很多电影其实和AI没有分别，比如一些外国超人戏里很多内容已经是AI做的，只是目前还处于初起阶段，大家都在尝试。

　　纯AI等于动画片：他认为如果纯粹只用AI，其实和动画片没有分别，暗示真人创作中有AI无法复制的独特价值。

　　愿意了解结合方式：面对“演员与AI能否结合”的问题，他表态“我都想去了解”，显示出对新技术开放而非排斥的态度。

　　二、善用AI与保持自身优势的平衡

　　工具定位：麦长青将AI视为一种需要善用的工具，强调在当下这个时代，会用AI比较重要，而不是一味拒绝或全盘依赖。

　　真人核心价值：他同时提醒要注重自己的优势，结合其“细节方面还是需要真人创作者”的判断，可见他认为演员的细腻表演和现场创作仍是不可替代的核心竞争力。

　　结合方向：从他的表态看，他所理解的AI与真人演员结合，更偏向“AI做AI擅长的事，真人守住真人擅长的细节”，而非让技术完全取代表演本身。

　　三、行业背景下的参照

　　AI短剧已成规模：2026年一季度全行业上线微短剧中AI制作占比已超95%，AI在影视内容生产端的渗透速度极快，麦长青的观察与这一趋势直接相关。

　　观众对真人情感的渴求：有评论指出，观众追剧追的是真实的情绪和温度，AI的完美表演缺乏“活人感”，这恰恰呼应了麦长青所说的“细节需要真人”。

　　演员群体的普遍态度：多位从业者都表达过类似判断——AI会重新定义演员职业而非简单取代，机械式表演容易被替代，但有自主创作能力的表达者反而能借助AI拓展更多维度。

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